Vioara fapte interesante, clipuri video, istorie, fotografii, asculta

instrument muzical: vioara

Vioara - unul dintre instrument muzical cel mai rafinat si sofisticat, cu ton psalmodie fermecător foarte asemănător cu vocea umană. În același timp, un foarte expresiv și virtuoz, care necesită un reglaj fin și ajustări. Nu este o coincidență faptul că vioara dată rolul de „Regina a orchestrei.“

sunet varietate vioara Orbitor surprins ascultători mai mult de 5 secole la rând, intrând în suflet și colțurile cele mai adânci ale conștiinței. Este la fel de repede se poate inveseli, inspira optimism, suferă și de a ajunge la o experiență. Nu e de mirare instrument de vioară numit îngeri sau diavolul.

voce viorii ca un om, așa că este adesea folosit verbe „cântând“, „plâns.“ Aceasta poate provoca lacrimi de bucurie și de tristețe. Scripcarul joacă pe corzile sufletului ascultătorilor săi, prin corzile asistentului său puternic. Există o credință că sunetele viorii opresc din timp și să ia departe la o altă dimensiune.

Oricare ar fi melodia jucat pe vioara, aceasta, fără îndoială, se referă la muzica lirică. cântând ei expresiv poate transmite gânduri ale compozitorului, un sentiment de operă și balet de caractere exacte și complete toate celelalte instrumente. Juicy, penetrant, elegant si energic, în același timp, sunetul viorii este baza oricărui produs care utilizează instrumentul cel puțin unul.

Tonul este determinat de calitatea instrumentului, abilitatea interpret și alegerea de siruri de caractere. Bass sunt diferite groase, bogat, un pic mai strictă și sunet aspru. La punctul de mijloc al sunetului șir este moale, sincer, deși catifelat, mat. Majuscule sunete luminoase, soare, tare. instrument muzical și interpret au capacitatea de a modifica sunetul, și să facă o varietate de paleta suplimentare.

Aplicare și repertoriu:

Datorită diversă vioara sale timbrul folosit pentru a transmite diferite stări și caracter. În modernă orchestra simfonică, aceste instrumente ocupă aproape o treime din compoziție. Vioara în orchestra sunt împărțite în 2 grupe: o singură voce de joc superioară sau o melodie sau însoțește celălalt inferior. Ele se numesc prima și a doua viori.

Acest instrument muzical sunete ansambluri mari și în camera și performanțe solo. Vioara armonizeaza cu ușurință cu instrumente de suflat, pian și alte coarde. Dintre cele mai răspândite cvartet de coarde ansambluri, care include 2 vioara, violoncel si viola. Pentru un cvartet de scris un număr mare de lucrări din diferite epoci și stiluri.

Aproape toate compozitor genial nu face juca și cu atenția lor, concerte pentru vioară și orchestră compus Mozart, Vivaldi, Ceaikovski, Brahms, Dvorak, Khachaturian, Mendelssohn, Saint-Saëns, Kreisler, Wieniawski, și multe altele. Vioara ca piese solo de încredere în mai multe instrumente live. De exemplu, Bach - un concert pentru vioară ansamblu, oboi și coarde, și Beethoven a scris un concert triplu pentru vioară, violoncel, pian și orchestră.

În secolul XX vioara a fost folosit în diferite zone ale muzicii moderne. Cea mai veche mențiune a utilizării viorii ca instrument solo în jazz documentat în primele decenii ale 20 - lea. Unul dintre primul violonist de jazz Dzho Venuti a fost faptul că a jucat celebrul chitarist Eddi Langom.

Saint-Saëns Camille - Introducere și Rondo Capriccioso (asculta)

Antonio Vivaldi "Four Seasons" - furtuna de vara (asculta)

Antonio Batstsini - "runaround pitici" (asculta)

P. I. Chaykovsky - "Vals-Scherzo" (asculta)

Zhyul Masne - "Meditație" (asculta)

Moris Ravel - "Gypsy" (asculta)

I. S. BAH - "Chaconne" din Partita d-Moll (asculta)

Vioara asamblat din mai mult de 70 părți diferite de lemn, dar principala dificultate constă în producerea de îndoire și de prelucrare a lemnului. Într-un exemplu poate fi prezent până la 6 tipuri diferite de lemn, maestru experimentat întotdeauna, aplicarea de noi variante - plop, pere, nuci, salcam. Cel mai bun material este considerat a fi un copac care a crescut în munți, datorită rezistenței sale la temperaturi extreme și umiditate. Șiruri aceeași, sunt realizate din conductori, metal sau mătase. Cel mai adesea, comandantul produce:

1. Puntea superioară a molidului rezonant.
2. Colul, puntea inferioară, ondularea de arțar.
3. rasinoase Obruchiki, arin, tei, mahon.
4. Klotz de conifere.
5. Grif de abanos.
6. Chinrest, cuie, buton, podgrifnik de cimișir, negru sau lemn de trandafir.

Uneori, utilizările de master și alte tipuri de lemn sau de a modifica opțiunile de mai sus, la libera sa alegere. Orchestral string vioara clasica 4 are: de la "bască" (octava scăzut de sare) la "Quint" (mi doua octave). Unele modele pot fi adăugate și al cincilea șir alto.

o importanță considerabilă este vopseaua care a acoperit părțile de lemn. El dă produsul o nuanță de aur la roșu foarte închis sau maro luciu. Din lac depinde, ca și în cazul în care neschimbat de instrument de sunet lung „va trăi“ și va rămâne.

Știi ce o vioara este învăluită în multe legende și mituri? Chiar și în copiii de școală de muzică să învețe legenda veche a comandantului Cremonese și mag. Pentru o lungă perioadă de timp încercăm să descoperi secretul sunetului instrumentelor de maeștri din Italia. Se crede că răspunsul se află într-un strat special - lac, care, chiar și spălat cu o vioara Stradivarius pentru a dovedi, dar toate în zadar.

Vioara este de obicei jucat cu un arc, în plus față de pizzicato, care este executat de smulgerea siruri de caractere. Arcul are o bază de lemn și un fir de păr de cal întins pe ea, care este înainte de joc frecat pe bază de colofoniu. De obicei, ei lungime de 75 cm., Și cântărește 60 de grame.

În prezent, puteți găsi mai multe tipuri de instrumente - un lemn (acustice) și electroviolin, ale căror sunet am auzit datorită unui amplificator special. Un lucru rămâne neschimbat - este surprinzător de moale, melodios și fascinant pentru frumusețea și sunetul melodic al unui instrument muzical.

În plus față de standard de dimensiuni întregi vioara (4/4), există instrumente mai mici, pentru ai învăța pe copii. Vioara „creste“ cu elevul. Începe antrenament cu cea mai mică vioara (1/32, 1/16, 1/8), a cărui lungime este de 32-43 cm.

Dimensiuni Partea completă: Lungime - 60 cm lungimea carcasei - 35,5 cm, greutate aproximativ 300 - 400 de grame ..

vibrație vioara celebre care pătrunde sufletul ascultătorilor saturate val de sunet. Muzician poate doar ușor crește sau descrește sunetul, ceea ce face muzica într-o serie de mai multă varietate și lățimea paletei de sunet. Tehnica glissando De asemenea, cunoscut, un stil de joc permite lipsa de freturi pe grif.

Doar violoniști folosesc astfel de trucuri interesante ale jocului:

• Col Legno - lovește arcul de trestie de peste șirurile. Această tehnică este utilizată în „Dansul Morții“ de Saint-Saens pentru a simula sunetul de schelete de dans.
• Sul Ponticello - jucat cu un arc pe stand oferă o caracteristică de rău augur șuierat sunet a personajelor negative.
• Sul Tasto - jucat cu un arc pe gât. Redă sunet blând, eteric.
• Ricochet - se transformă aruncarea prova navei pe șir, cu o saritura liber.

O alta este de a utiliza mut de recepție. Acest pieptene din lemn sau metal, care reduce vibrația corzilor. Datorită vioara dezactivat emite un soft sunete, înăbușite. O astfel de tehnica este adesea folosit pentru a realiza momente lirice, emoționale.

Vioara poate lua notițe duble, acorduri, efectua lucrări polifonice, dar cel mai adesea este folosit pentru diverse solo-uri de voce, ca o mare varietate de sunete, nuanțe - avantajul său principal.

Până de curând, sa considerat a fi stramosul viola vioara, cu toate acestea, sa dovedit că acestea sunt două instrumente complet diferite. Dezvoltarea lor în secolele XIV-XV în paralel. În cazul în care viola aparținut clasei aristocrate, vioara a venit de la oameni. Cea mai mare parte ei joacă țărani, semitort executanți, menestreli.

Acest instrument de sondare neobișnuit de bogat pot apela predecesorii lor: Lira indian, lactifluus vellereus polonez (Rebecca), ronțăit rusă, arabă rebab, mole britanic, kazahă kobyz, spaniolă Fidel. Toate aceste instrumente ar putea fi strămoșii viorii, pentru că fiecare dintre ei a servit ca șirurile de familie naștere și le răsplătiți cu propriile avantaje.

introducere

vioară în cea mai înaltă lumină și atribuind instrumentului aristocratică începe cu 1560, când Carol al IX comandat de master de coarde Amati 24 de viori pentru muzicienii săi palat. Unul dintre ei a supraviețuit până în ziua de azi. Aceasta este cea mai veche vioara din lume, este numit „Carol IX».

Crearea viori în forma în care noi le vedem acum, provocat două case: Andrea Amati si Gasparo De Solo. Unele surse susțin că palma ar trebui să se acorde Gasparo Bertolotti (maestru Amati), instrumente muzicale, care ulterior au fost aduse la perfecțiune casa Amati. Se știe doar că sa întâmplat în Italia, în secolul al XVI-lea. Mai târziu au devenit mai mulți succesori și Guarneri Stradivarius care a crescut ușor dimensiunea corpului vioara și au făcut găuri mai mari (FFS), pentru un instrument de sunet mai puternic.

La sfârșitul secolului al XVII-lea britanicii au încercat să adauge la proiectarea freturi vioara și a înființat o școală pentru a preda joc pentru un astfel de instrument. Cu toate acestea, din cauza unei pierderi semnificative în sunetul acestei idei a fost abandonat repede. Cei mai înfocați susținători ai jocului stil liber, cu un timbru curat făcut vioara virtuoz: Paganini, Lolly, și cele mai multe dintre compozitorii Tartini, în special Vivaldi.