Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky
Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky * (1823-1886)
Unicitatea talentului Ostrovski lui consta în faptul că acesta a combinat talentele și abilitățile de cifra de teatru scriitor. Pentru prima dată în istoria culturii ruse a fost un om care a fost în stare să spună nu numai un cuvânt nou în drama, dar, de asemenea, pentru a pune bazele Teatrului Național Român. Până la mijlocul secolului al 19-lea dramă rusă a fost reprezentată de câteva lucrări, printre care se numără 2 comedie Fonvizin, Griboyedov comedie 1 5 tragedii ale Pușkin, Gogol comedie 2. AN Ostrovski a scris mai mult de 50 de piese de teatru, să nu mai vorbim de fapt crearea unui repertoriu de teatru românesc.
Copilaria si adolescenta Ostrovski a trecut acum de servire. Descrierea maniere și viața zonei vechi Moscova va fi motivul pentru care Ostrovski se va numi „Columbus Zamoskorechya“.
Am ajuns acasă și educația școlară, Ostrovski a simțit un interes în literatură și teatru, dar la insistențele tatălui său a fost forțat să se înscrie la Facultatea de Drept. Fără a se confrunta cu interes impuse de profesie, merge departe de al doilea an, și a intrat în serviciu într-unul dintre instanțele din Moscova. Simultan Ostrovski este un vizualizator regulat al Teatrului Maly, care, în viitorul apropiat se va conecta lucrarea dramaturgică. Impresii de performanțele au fost susținute de experiențele din activitatea în instanța de judecată, în cazul în care Ostrovski a trebuit să se ocupe de aspectele cotidiene ale relațiilor umane. Nu este un accident atunci munca unui scriitor Ostrovski compară să judece lucrarea: autorul creează propriul său proces de viață. Optarea pentru drama sa datorat faptului că teatrul în comparație cu literatura convențională mai aproape de oameni.
În 1853 Ostrowski admite că viziunea lui asupra realității era prea greu. Astfel începe o a doua perioadă de munca sa numit Slavophil. În acest moment, împreună cu Apollonom Grigorevym și Lvom Meem Ostrovski editează secțiunea literară a revistei slavofil „Moskvityanin“ și publică acolo piesele sale de teatru „să rămână în propria sanie“ (1853), „Sărăcia este nici o crimă“ (1854), „Nu așa trăiesc așa cum doriți „(1855). În toate aceste piese reflectă conceptul de patriarhatului Apollon Grigoriev și spiritualitatea claselor de mijloc, în care „garanția viitorului România.“ Și dacă primul Ostrovski „poporul său - sochtomsya“ bunătăți nu au fost, în piesele anilor '50. eroi negativi în mod miraculos „corectat“.
Cooperarea cu „Contemporanul“ a marcat a treia perioadă de creativitate Ostrovski - revoluționarul-democratice. Subiectii dramaturg joacă dilată, conflictele au devenit mai acută și profundă. Printre piesele din această perioadă este de a oferi comedia „Un profitabile post“ (1857), dedicat soarta intelectualului săraci, a cărui dorință de a trăi prin muncă cinstită era în totală contradicție cu realitatea, în cazul în care omul nu vopsea virtuțile morale, și poziții profitabile.
Prototipul a fost amanta Catherine Ostrovsky - actrita Liubov Pavlovna Kositsky. Ambele familii: Kositsky a fost casatorita cu actorul Ivan Nikulin, și Ostrovski 1848-1867. El a trăit o căsătorie civilă cu un rând Agafey Ivanovoy. Kositsky a devenit nu doar un prototip al personajului principal, dar, de asemenea, primul care a-și îndeplini rolul. (În 1869, un scriitor căsătorit cu Mariey Vasilevnoy Bahmetevoy).
Printre satiric lucrari Ostrovski anii 1860. trebuie atrasă atenția asupra comediei „Prostia Destul în fiecare om înțelept“. parcela de care este re-interpretare a poveștii Griboyedov comedia „Vai de Wit“. Ei personaj principal Yegor Glumov diferite ca Chatsky, ascuțit spirit, înțelegere, capacitatea de a oferi oamenilor o caracteristici bine orientate. Cu toate acestea, spre deosebire de Chatsky Glumov nu lupta prostia și vulgaritatea altora și de a folosi punctele slabe ale acestora, și, astfel, primește o poziție avantajoasă, și mireasă potențial. Glumov convins că mizeria altcuiva ar trebui să beneficieze, și are dreptate: chiar și după expunerea este necesară „maeștrilor“, a ridiculizat caustic în jurnalul său.
1870. sunt considerate perioada de glorie a creativității Ostrovski. El face cele mai bune piese lui: „Forest“, „The Snow Maiden“, „lupi și oi“, „Mireasa“. Ultima dintre aceste piese este cea mai importantă dramă psihologică. În ea, la fel ca în „Storm“, arată viața unui oraș de provincie Bryahimova Volga. Ca în cazul în care ordinele de trecut și comercianți patriarhale și domostroevskie devin maiștri de viață, care nu comunică cu compatrioții lor, și „vorbesc“ la plimbare Paris. Cu toate acestea, setul de legi în conformitate cu care totul este cumpărat și vândut, duce la tragedia unei fete talentat și frumos Larisa Ogudalova care devine obiectul de negociere oameni influenți, lucru în mâinile comercianților bogați Knurova și Vozhevatova pe de o parte, și pe cei săraci, dar oficial touchy Karandyshev fiecare care își propune să utilizeze Larisa pentru a-și satisface propriile ambiții.